“Esta obra soy yo, personalmente, que protesta contra cualquier tipo de fascismo”
(SCHOSTAKOVICH)
Las respuestas sublimes a estímulos aversivos, de momento, están reservadas exclusivamente a los humanos y este, es el paradigma que aflora en casi toda la extensa obra de Dmitri SCHOSTAKOVICH (1906/1975).
Es necesario para calificar la figura artística de este ya clásico del siglo XX, uno dosis especial de empatía; de lo contrario nos aventuramos a caer en cualquier “partidismo” que pudiera contaminar nuestras conclusiones sobre su figura humana y artística.
Procedente de una familia acomodada económicamente, le tocó vivir la época más convulsa que sufriera su país: la Revolución de 1917 y sus posteriores desenlaces así como el cerco de Hitler a Leningrado.
En su casa se daban con frecuencia conciertos de música de cámara, creciendo por tanto en un ambiente musical, su madre además tocaba el piano y su padre, como aficionado, cantaba arias de las óperas más famosas. Con estos antecedentes no es extraño que el niño tuviera oído absoluto y brillante memoria para la música.
Temprano mostró un rasgo definitorio de su personalidad que conservaría hasta su muerte: cuando sufría una fuerte impresión reaccionaba con una respuesta musical.
Así ocurrió en 1917, los turbulentos hechos que presenció con apenas 11 años de edad, le hicieron componer para piano: una sinfonía revolucionaria y una marcha fúnebre para las víctimas de la Revolución.
A medida que crecía se agudizaba su particular rasgo y por tanto sus respuestas musicales y de esta forma surgieron obras que han pasado a la Historia de la Música con fuertes connotaciones autobiográficas fundamentadas en sus vivencias más cotidianas.
Con este guion, pensé detenerme hoy en su cuarteto núm. 8 op. 110 compuesto en 1960.
Pero, qué estímulo aversivo recibió Dmitri en 1960 para responder creativamente de forma tan sublime?
Vayamos a la Historia y en ella a su subjetiva “historia “
En 1960 dirige la Unión Soviética Nikita Jrushchov quien decide qué SCHOSTAKOVICH sea nombrado Presidente de la Unión de Compositores de la Federación de Rusia, para ello, era requisito ser afiliado al partido (algo que jamás se le pidió en 40 años), esta noticia-imposición, no entraba en los planes del compositor que sabía perfectamente el daño moral y social que le supondría tal adhesión así como la rentabilidad política del partido con su visto bueno. Sumido en un debate interno que le hizo: enfermar y derramar muchas lágrimas por la humillación que le suponía tal afiliación, da su consentimiento, huyendo así de futuras complicaciones profesionales e incluso de su integridad física.
Su respuesta emocional en forma de música fue el cuarteto núm 8 op.110 que hace poco acabo de descubrir y que se ha colado en mi cabeza a modo de “gusano musical” del que no puedo ni quiero verme libre.
Tres días invirtió Dmitri en componer esta joya de la música de cámara. En su manuscrito original hay una dedicatoria que dice: “A la memoria de las víctimas del fascismo y de la guerra “.
La dedicatoria en mi opinión da alas a la enigmática intencionalidad de su lenguaje musical: decir con sarcasmo lo contrario a lo que las personas piensan.
El tema básico del cuarteto, cuyos 5 movimientos duran poco más de 20 minutos, es como no! su firma musical, me explico:
Como hiciera en su día J S Bach, Dmitri a partir de 1953 (tercer movimiento de su décima sinfonía por primera vez) introduce un leve tema musical compuesto por las notas que siguiendo la nomenclatura alemana dan nombre a la D de Dmitri y a las tres primeras letras de su apellido SCH y así resulta: RE, MI bemol, DO y SI natural como tema musical.
No sería extraña esta manía que repito, perpetua en todas sus obras desde 1953 porque este personaje era muy obsesivo, ejemplos: sincronizaba diariamente todos los relojes de su casa, se preocupaba de forma desmesurada por la limpieza y hasta se escribía cartas asimismo al objeto de comprobar la eficacia del servicio de correos.
Es obvio que según los intereses políticos, a esta frase de Dmitri, se le ha dado el significado que ha convenido pero en lo que no hay duda es que su respuesta musical a tanta humillación contenida e incluso miedo físico se sublimó en notas musicales para la posteridad.
Con esta insistencia de su diríamos firma como tema musical en el primer movimiento del cuarteto parece querer decir: “Esta obra soy yo”
El segundo movimiento, allegro molto, viene ocupado por dos temas: su firma musical y un tema judío que ya había incluido en su segundo trío para violín, violonchelo y piano, aludiendo casi con seguridad al Holocausto y al sufrimiento de los judíos en la Unión Soviética (sus mejores amigos escritores y músicos eran judíos).
El tercer movimiento, allegretto, parece un extraño vals en el que domina su firma musical interrumpido de forma brusca por una marcha con las notas: FA, LA bemol, DO que podría entenderse siguiendo la notación alemana: F, AS, C (igual a fascismo)
El cuarto movimiento, Largo, comienza con un tema recogido en su primer concierto para violonchelo y orquesta seguido de tres notas en unísono y fortísimo que vienen a imitar los golpes que la KGB propinaba a las puertas de los domicilios de aquellos sospechosos del régimen cuando iban por ellos para fusilarlos, cosa que creía SCHOSTAKOVICH que el día menos pensado harían con el. Aparecen igualmente dos temas más, uno del canto revolucionario “Torturado a muerte en cruel cautiverio” y el otro del aria titulada: “Seriozha, querido mío” correspondiente al último acto de su extraordinaria y polémica ópera Lady Macbeth.
El quinto movimiento, Largo, está compuesto básicamente con su firma musical: RE, MI bemol, DO, SI y algunas variaciones sobre ella, terminando en un morendo impregnado de profunda tristeza.
Esta sensacional pieza de cámara se estrenó por el cuarteto Beethoven (amigos del maestro) el 2 octubre de 1960 en la sala Glinka de Leningrado y minutos antes, sentenció su autor: “Esta obra soy yo, personalmente, que protesta contra cualquier tipo de fascismo.”
Si quieres conocer la obra que requiere concentración, puedes hacerlo en YouTube a cuyo efecto te adjunto una foto para tu búsqueda.
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